sábado, 31 de diciembre de 2011

Lo mejor del 2011 (o por lo menos lo que pude escuchar) | Vol. 4


Luego de tres volúmenes de repaso de los discos editados durante el 2012, vamos con esta cuarta parte y nos falta mucho aún por enunciar. Un año cargado de debuts muy prometedores, de afianzamiento de bandas que venían pidiendo pista y de regresos muy esperados (que en muchos casos no cubrieron las expectativas). En esta nueva tanda de discos tenemos ejemplares que, como siempre, rondan las órbitas del Rock, pero que se desprenden cada vez que pueden, mucho Indie y un poco de electrónica de cine, que está muy de moda.

Dejémonos de charla y pasemos a la acción:

Chemical Brothers - Hanna (Banda Sonora Original)

  • La bandaChemical Brothers
  • El disco: Hanna (Banda Sonora Original)
  • Mes de lanzamiento: Marzo 2011
  • El selloBack Lot Records
  • El género: Electrónica, Big Beat
  • El dato: Luego de la premiadísima banda sonora de la película "La Red Social", grabada por el líder de Nine Inch Nails Trent Reznor junto al productor Atticus Ross, en un tono electrónico a full; y luego del éxito que significó tener a los Daft Punk tocando para la Disney en "Tron: Legacy", los Hermanos Químicos no querían quedarse atrás y - en formato mucho más electrónico que las dos anteriores mencionadas - decidieron prestar sus servicios a la película de acción Hanna, filmada por Joe Wright. En los casos de "La Red Social" y "Tron: Legacy" el producto musical era muy al estilo banda sonora; que si bien se notaba la firma típica de los artistas, los temas eran de acompañamiento y servían mejor a crear ambientes en lugar de tener entidad propia como canciones en sí. Esto volvía un tanto aburridos a los discos en cuestión. En este caso, los Chemical Brothers se tomaron muy personal el hecho de grabar un disco con su nombre, y en todo momento se sabe que son ellos los que están detrás de las consolas y se identifica a las canciones por lo que son: ritmos independientes dentro de un disco para una película. Estoy seguro de no equivocarme al ubicar este disco por encima de Further (2010, Freestyle Dust) su última placa. Todavía no vi Hanna, pero teniendo esta música no puede ser muy mala.
  • Ideal para: Ir re loco al cine.
  • La nota: Muy bueno 8.25
  • El tema: "The Devil Is In The Beats". ¿Es el tema de una película?... Nahhh!
  • El link: Para descargar el disco, ACÁ

Felix Riebl - Into The Rain

  • El artistaFelix Riebl
  • El disco: Into The Rain
  • Mes de lanzamiento: Junio 2011
  • El selloIndependiente
  • El género: Indie Rock, Folk Rock
  • El dato: Álbum debut del cantante y uno de los líderes de la banda australiana The Cat Empire. Todos los que me conocen (y los que no, que lo vayan comprendiendo) saben que hace unos años atrás me hice fanático de una banda bastante desconocida de Australia, muy fanático. Tanto es así que este Blog debe su nombre a una canción suya. El grupo, como lo dije más arriba se llama The Cat Empire (nota mental: hablar de ellos por acá) y como buen fanático estoy obligado a seguir cada paso que siga cualquier integrante del grupo; algo así como un fan de Justin Bieber un poco crecidito. Dicho apasionamiento me llevó a escuchar este año el disco que editó su simpático cantante, Felix Riebl. Y descubrí que Into The Rain no se parece en nada a lo que hace Felix con su formación de cabecera; tal vez tenga retazos del último disco de los de Melbourne, pero muy pocos. Aquí no hay alegría, no hay fiesta, no hay música gitana haciéndote sonreír. No, acá está un digno cantautor, con un más que digno conjunto de acompañamiento, diciendo las cosas que no puede decir en su grupo. Canciones lentas a lo Coldplay, con mucha emoción y sentimentalismo. Esto no hace que Into The Rain sea malo, de hecho está bastante bien, muy bien grabado y con canciones para tener en cuenta. Pero si venís buscando lo que Felix hace en The Cat Empire, te vas a defraudar mucho.
  • Ideal para: Las siete de la tarde, éstas vacaciones, en San Bernardo.
  • La nota: Bueno 7.00
  • El tema: "Wide Open Rivers". Lindo tema.
  • El link: Para descargar el disco, ACÁ

Moby - Destroyed

  • El artistaMoby
  • El disco: Destroyed
  • Mes de lanzamiento: Mayo 2011
  • El selloLittle Idiot Records
  • El género: Electrónica, Ambient
  • El dato: Décimo álbum de estudio del artista electrónico norteamericano más sensible de la industria. Este año Moby se vuelve a posicionar entre los DJs modernos como uno de los más abocados a la calidad musical, a la composición de verdaderas canciones, sin olvidarse de su costado más bailable y entretenido. Destroyed suma setenta minutos de música que bien pueden escucharse mientras se intenta dormir la siesta o en el boliche más parrandero de moda. Es que el pelado tiene una calidad y una "cancha" para pasarse de un lado a otro, que realmente es admirable. Canciones como "The Day" o "The Low Hum" tan tiernas que emocionan, y por otro lado "Victoria Lucas" o "Sevastopol" que no permiten que pares de moverte, son solo unos pocos ejemplos. Otro buen disco del neoyorquino, al igual que Wait For Me (2009, Little Idiot) y Last Night (2008, Mute), que valen la pena escuchar.
  • Ideal para: Música ambiental de shopping.
  • La nota: Bueno 6.75
  • El tema: "Be The One". Típico tema para terminar una fiesta de la Puta Madre.
  • El link: Para descargar el disco, ACÁ

Flogging Molly - Speed of Darkness

  • La bandaFlogging Molly
  • El disco: Speed of Darkness
  • Mes de lanzamiento: Mayo 2011
  • El selloBorstal Beat Records
  • El género: Punk Rock, Rock Celta, Punk Irlandés
  • El dato: Quinto álbum de la banda californiana que rejunta un variado grupo de inmigrantes irlandeses para hacer su típica música divertida y etílica. En este Speed of Darkness los celta-americanos se acercan mucho más al Punk Rock de la costa oeste estadounidense de lo que estuvieron nunca. En discos como Swagger (2000, SideOneDummy) o Drunken Lullabies (2002, SideOneDummy) los Floggin Molly tiraban lo más que podían de sus raíces celtas a la hora de hacer música; así se hicieron con un mínimo lugar en la ya de por sí despreciada escena Punk californiana. Ahora que ya están más maduros dejan de lado las letras dedicadas al alcohol y la diversión y se centran en temas como la familia ("Don't Shut' Em Down"), el trabajo ("Revolution") o la religión ("Saints & Sinners"). ¿Se aburguesaron los Flogging? Tal vez un poco, pero eso no quita que puedan hacer un Punk Rock digno. Los prefería más pispiretos, con sus violines y sus banjos, pero todo cambia... incluso la joda.
  • Ideal para: El día de San Patricio.
  • La nota: Bueno 7.25
  • El tema: "Revolution". Una letra comprometida en una canción divertida.
  • El link: Para descargar el disco, ACÁ

Chad Vangaalen - Diaper Island

  • El artistaChad Vangaalen
  • El disco: Diaper Island
  • Mes de lanzamiento: Mayo 2011
  • El sello: Flemish Eye Records
  • El género: Indie Rock, Folk Experimental
  • El datoCuarto disco del artista canadiense más desconocido de las tierras del norte, injustamente desconocido, me gustaría aclarar. Como lo comentaba en el Post que le dediqué en su momento, este Artista (con mayúsculas) me llamó la atención la primera vez que lo escuché; con esos ritmos extraños, esa voz de fantasma, esas letras irónicas y esos videos magistrales. Este es el primer disco que Vangaalen graba en su nuevo estudio hogareño de nombre Yoko Ono, sus placas anteriores fueron sesionadas en el sótano de su casa. Así que podríamos decir que el canadiense se ha vendido al Mainstream finalmente... Bromas aparte, me parece que para grabar Diaper Island, Vangaalen se basó mucho en sus famosos compatriotas Arcade Fire, por eso el disco suena tan Indie Folk "comercial" y se pierde un poco de la experimentación que hacían gala los discos previos. Por ejemplo, ya en el inicio con "Do Not Fear" o "Peace On The Rise" se ven estas influencias; lo cual no quiere decir que sea un disco malo ni nada de eso, pero para los que veníamos acostumbrados a las "locuras" del canadiense, este disco resulta un mínimo bajón. Tiene grandes temas que rememoran esa genialidad que lo caracterizaba y que evidencian que la mente del artista no está ausente. Por ejemplo, ahí tenemos a "Replace Me" con un ritmo acelerado y unos toques bien "Vangaalen", la melodiosa "Sara" (¿la mejor balada del año?) o "Freedom For a Policeman" que cuenta con una de las ya clásicas letras semi-filosóficas del músico.
  • Ideal para: Perderle los prejuicios a la locura.
  • La nota: Bueno 7.40
  • El tema: "Burning Photographs". Con pequeños destellos de la demencia de Chad Vangaalen.
  • El link: Para descargar el disco, ACÁ

Red Hot Chili Peppers - I'm With You

  • La bandaRed Hot Chili Peppers
  • El disco:  I'm With You
  • Mes de lanzamiento: Agosto 2011
  • El sello: Warner Bros. Records
  • El género: Funk Rock, Rock Alternativo
  • El datoDécimo disco de la banda más californiana de California. Cinco años después de la genial  dupla Stadium Arcadium (2006, Warner Bros.), los Red Hot deciden volver al camino iniciado en By The Way (2002, Warner Bros.) su peor disco en mi opinión. I'm With You llega en un año perfecto para el Rock de los '90, con el re-boom del Grunge, grandes regresos y varias bandas actuales yendo hacia ese sonido. Pero la contra es que este disco no suena a '90s. Obviamente significa una evolución natural de la banda, no voy a pedirles que suenen como hace veinte años; pero sí que suenen a ellos mismos. Para esta placa agregaron varios instrumentos a su repertorio que quitan identidad a la banda: teclados, percusión, batería eléctrica, etc. Esto significa temas muy modernos para un grupo chapado a la antigua. Por supuesto existen excepciones, canciones que tranquilamente podrían haber estado en discos viejos: "Monarchy of Roses", "Look Around" o "Did I Let You Know". Los cortes de difusión "The Adventures of  Rain Dance Maggie" o "Factory of Faith" (que fueron muy bien recibidos en su mediocre actuación en vivo, en septiembre de este año en Buenos Aires) son ejemplos de lo que explicaba antes, buenos temas pero que significan la modernización de la banda. No necesito hablar del excelente trabajo de Flea en el bajo - uno de mis ídolos - y la buena labor de Josh Klinghoffer en guitarra reemplazando al genial John Frusciante. I'm With You es un buen disco de Rock, pero no un buen disco de los Red Hot Chili Peppers.
  • Ideal para: Andar en cuero por la calle.
  • La nota: Bueno 7.30
  • El tema: "Goodbye Hooray". Esto es lo que quiero de Anthony Kiedis y cia.
  • El link: Para descargar el disco, ACÁ
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Hasta aquí esta cuarta parte de lo mejor del 2011. Si todavía no apareció el disco que estás esperando, podés hacer dos cosas:
a) Esperar a que aparezca
b) Quejarte abajo en los comentarios


    2 comentarios:

    1. Podrías poner de nuevo el disco de Felix Riebl?

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      Respuestas
      1. Hola Jaziel! Disculpá la demora. Fijate acá:
        http://5df544a5.linkbucks.com/url/http://letitbit.net/download/27594.26c0d479d52ca85fbbb2c7128edb/Felix_Riebl_Into_The_Rain.rar.html

        Saludos!

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